Pour certains c’était le temps de l’insouciance, le temps du Palace et des Bains, dans ce Paris des années 80 où les “people” se mêlaient à la faune parisienne inconnue. C’est le milieu qui a vu débuter Foc Kan comme photographe de la nuit. Lui qui a fait des études littéraires, rejoint ce monde de la futilité et des portraits de personnalités faits “à la cow-boy” (comprenez au flash, en hyperfocale). Mais derrière la gouaille voulue par “le métier” il y a la vraie gentillesse. Et au-delà des images qui ont souvent le même sort que leurs modèles, et disparaissent dans l’oubli, surgissent les images intemporelles de filles qui s’ennuient, ou de sans-domicile dormant dans la ville. Comme dans le film de Charles Laughton, les apparences sont parfois trompeuses, et le flash de Foc Kan ne laisse ici aucune place à l’ombre.

Retraité, Gilbert Garcin photographie dans son cabanon de jardin, son univers séduit, il est reconnu internationalement : un conte de fée express qui prouverait que le monde de l’art n’est pas fermé. Mais Garcin n’est pas un naïf ; une vie loin des études d’art lui ont certes préservé une certaine fraîcheur. On peut néanmoins le situer entre Teun Hocks et Chema Madoz, photographes à l’humour surréaliste. Il préfère citer Buster Keaton, et son double photographique évoque aussi Monsieur Hulot. Tout peut arriver après la retraite !

Découverte du métier de photographe culinaire au Studio B, à Paris, dans un va-et-vient entre deux plateaux, deux photographes, ambiance ruche. Pour susciter le désir, l’équipe (photographe, styliste culinaire et déco, retoucheur, infographiste) dispose d’un grand savoir-faire et d’une palette d’artifices destinés à récréer le « naturel ». Quelques pas séparent la cuisine du plateau, une fraction de seconde s’écoule entre prise de vue et post-production. Un exercice très technique, façon danse des abeilles, qui exige une constante adaptation au produit, au format, au client, dans un timing très serré.

Contre vents et marées, Dolorès Marat a discrètement bâti une oeuvre personnelle en marge des modes et du milieu de l'art contemporain. Des images atemporelles, évanescentes mais persistantes comme autant de paysages intérieurs baignés de solitude. Au fil d'un abécédaire, d'Avignon à l'heure bleue jusqu'au Ventoux, de l'appartement-studio à l'accrochage de l'exposition "Cascades", le réalisateur se coule dans les pas de la frugale Dolorès, timide et hardie, toujours sincère.